Home-theater-designers
Isa akong musikero. O kahit papaano ako dati. Hindi pa ako gaanong naglalaro sa nagdaang 20 taon, ngunit mayroon pa rin akong tiwala Martin D-18 na tunog anim na string gitara, na binili ko bago sa Ann Arbor Folklore Center noong 1971 sa halagang $ 371 (isang presyo na makukumpirma ko dahil mayroon pa akong orihinal na resibo!). Sa mga nagdaang taon, nakuha ko ang ilang iba pang mga gitara, kasama ang isang Fender Stratocaster na ginawa sa Estados Unidos. Kapag binili ko ang aking Strat, kailangan ko rin ng isang amplifier. Nais kong isa na magpapahintulot sa akin na galugarin ang maraming iba't ibang mga tunog, maging sapat na compact upang mag-ipit sa isang sulok ng aking studio, at hindi nagkakahalaga ng malaki.
Bilang isang recording engineer at record produser, alam ko kung gaano maingat na pinili ng mga propesyonal na gitarista ang kagamitan na ginagamit nila upang makagawa ng kani-kanilang mga tunog. Patugtugin lamang ni Albert Lee ang kanyang lagda Music Man electric gitara sa pamamagitan ng isang Lexicon PCM 42 digital na linya ng pagkaantala - hindi gagawin ng iba pang mga linya ng pagkaantala. Nagmamay-ari siya ng ilan sa mga vintage device na ito. At ang gitarista ng studio at Supertramp na si Carl Verheyen ay hindi nagbiro nang sinabi niya sa akin sa panayam para sa kanya Edisyon ng Kolektor ng DVD na ang kanyang tunog ay nakasalalay sa paggamit ng reverb at pagkaantala: 'Hindi lang ako maaaring maglaro nang wala sila.' Mula sa mga instrumento hanggang sa mga cable at processors hanggang sa amplifier, ang mga musikero ng kalibre na ito ay tinukoy ang kanilang sarili sa pamamagitan ng kanilang tunog. At sila ay walang ekstrang gastos sinusubukan upang makamit ito. Pamilyar sa tunog, tama?
Mga taon na ang nakalilipas, napanood ko ang virtuoso ng gitara na si Eric Johnson na suriin ang isang kalagitnaan ng 1960 na orihinal na Fender Twin Reverb amp sa isang palabas sa gitara sa Dallas. Nag-play si Eric sa aking hindi magandang karanasan na album ni Jennifer Warnes maraming taon na ang nakakalipas at isa sa mga pinaka-detalyadong musikero na nasisiyahan ako. Ang mga musikero na ito ay may tainga at mapagkukunan upang maghanap at bumili ng anumang piraso ng kagamitan na nais ng kanilang mga puso. Si Carl ay mayroong isang Marshall Stack para sa kanyang napakalaking tunog ng rock at iba pang mga gitara at amplifier kung nais niya ng isang mas masayang tunog. Marahil ay nagmamay-ari siya ng ilang dosenang mga gitara at maraming amplifiers.
Ngunit ano ang dapat gawin ng natitira sa atin? Ayoko o kailangan ng ibang amplifier para sa bawat istilo ng musikang gusto kong patugtugin. Gusto ko ng isang solong amplifier na maaaring magtiklop ng tunog ng stack ni Carl's Marshall o vintage Fender Twin ni Eric sa isang solong yunit. Anong gagawin?
Pagmo-modelo ng Acoustic
Ang sagot ay modeling ng acoustic. Ito ay lumiliko na sa panahong digital na ito, ang mga matalinong elektrikal na inhinyero at makabagong programmer ay lumikha ng mga system na may kakayahang pagtiklop ng tunog ng anumang analog na kagamitan - kabilang ang mga amplifier ng gitara, mga tagaproseso ng vintage signal, reel-to-reel tape deck, at high-end na HiFi gear. Paggamit ng napakalakas na kapangyarihan - at hindi magastos - mga digital signal processors, posible na magdisenyo ng hardware at software na maaaring masukat at magtiklop ng lakas na tunog na aabot sa aming tainga mula sa anumang bahagi ng analog, cable, o speaker.
paano maglaro ng singaw sa tv
Ang simpleng ideya na ito ay madalas na hindi napapansin habang nagsusumikap kaming makahanap ng mas mahusay at mas mahusay na tunog - ang tinaguriang ganap na tunog. May posibilidad kaming mag-focus sa kagamitan, mga kable, format, sample rate, haba ng salita, at iba pang mga kadahilanan. Sa pagtatapos ng araw, ang mahalaga lamang ay ang mga alon ng tunog na umabot sa aming mga drum ng tainga. Ang katapatan na ating nararanasan ay ganap na nakapaloob sa mga lugar ng siksik at rarefaction ng mga molekula ng hangin na umaabot sa tainga. Lahat naman!
Naisip ko ang tungkol sa mahika ng pagmomodelo ng tunog at ang potensyal na application nito sa high-end na audio pagkatapos basahin ang isa pang katawa-tawa na pagsusuri ng isang linya ng 'badyet' ng mga RCA interconnect, speaker cable, at power cords sa isa pang audiophile website mula sa isang kilalang cable tagagawa Ang badyet sa kasong ito ay nangangahulugang humigit-kumulang na $ 600 para sa isang isang metro na RCA cable! Sa tuwing makakabasa ka ng mga pagsusuri na may kumikinang na mga paglalarawan tulad ng 'tunog na magkakaugnay at tumpak,' 'pagkakaroon ng yugto, at microdynamic na katumpakan,' o 'ginagawang magkakasundo at nakakaaliw ang mga system,' maghanap ng ibang mapagkukunan ng impormasyon tungkol sa mga high-end na audio system. Kinikilala ko ang personal na panlasa at pagpili ng aesthetic ay pangunahing mga kadahilanan sa aming libangan, ngunit dapat silang kumuha ng backseat sa agham, engineering, at teknolohiya - o kahit papaano dapat . Anong pantukoy sa teknikal ang dapat nating gamitin upang masukat ang 'microdynamic precision'? Halika na Mas nararapat sa atin.
Isang Makapangyarihang Morphing Guitar Amplifier
Bumalik sa aking paghahanap para sa isang naaangkop na amplifier ng gitara, ipinakilala ako sa kumpanya ng instrumentong pang-instrumento ng Line 6 sa pagbisita sa aking lokal na tindahan ng musika. Ang may-ari ng shop ay binaling ako sa Line 6, isang napaka-makabagong kumpanya na itinatag noong 1996 ni Marcus Ryle, isang dating mag-aaral sa CSU Dominguez Hills (ang unibersidad kung saan kasalukuyang nagtuturo ako ng audio engineering). Ang kumpanya ay nagpapatakbo ng labas ng Calabasas, California at naging matagumpay na binili sila ng Yamaha.
Si Marcus ay nagkaroon ng makinang na ideya ng maingat na pag-aralan ang 'iconic' na mga amplifier ng gitara at pagkatapos ay pagdidisenyo ng mga digital algorithm na maaaring magtiklop ng analog signal path, circuitry, at tunog ng pinag-uusapan na amplifier. Talagang nagkaroon ako ng pagkakataong bisitahin ang kanilang pasilidad at binigyan ako ng paglilibot ni Marcus maraming taon na ang nakakalipas. Dinala niya ako sa studio na 'amplifier' kung saan mayroon silang bawat gawa at modelo ng pinakamahusay na mga amplifier ng gitara na nagawa - panloob at modernong disenyo. Ang pangkat ng engineering ng Line 6 ay nag-dissect ng bawat circuit at muling likhain ang analog signal path gamit ang mga digital na processor at software. At nagtrabaho ito! Ang aking maliit na amplifier ng Spider ay may isang rotary knob na maaaring baguhin ang tunog mula sa isang stack na Marshall sa isang Fender Twin na may twist ng isang knob. Ang iba pang mga knobs at switch ay nagbibigay-daan sa gumagamit upang maiayos o ayusin ang mga indibidwal na parameter ng isang pangunahing tunog. Maaari akong pumunta mula sa pagbaluktot ng 'thunder crunch' sa isang 'twangy country' na tunog kaagad.
Ang aking hard-core na pagtugtog ng gitara ay hindi kumbinsido na ang anupaman ngunit ang isang analog amp ay maaaring makapaghatid ng kanyang tunog, kaya bumili siya ng isang napakamahal at malaking Mesa Boogie amplifier at speaker cabinet. Hindi ito nagtagal bago niya napagtanto na ang paghakot sa behemoth na ito pataas at pababa ng mga hagdan at papasok at palabas ng kanyang sasakyan ay hindi ito puputulin. Sa huli ay nag-opt siya para sa isang Line 6 amplifier at hindi na siya lumingon pa.
kung paano lumikha ng isang bootable dvd
At hindi lamang ang mga amplifier ng analog na gitara ang napalitan ng digital na pagmomodelo. Karamihan sa mga komersyal na rekord ay naitala at halo-halo gamit ang Digital Audio Workstations (DAWs) tulad ng Pro Tools, Logic, o Nuendo. At halos lahat ng pagproseso - pantay, reverb, pagpoproseso ng dinamika tulad ng compression at limiting, atbp. - na dating ginagawa sa mga gamit na analog outboard ay napalitan ng mga digital plug-in na nagmomodelo ng kanilang mga analog na nauna. Halimbawa, ang naka-istilong at 'dapat mayroong' UREI 1176 compressor / limiter ay umiiral na ngayon sa code kasama ang halos lahat ng iba pang mga piraso ng gamit sa pagproseso ng signal. Nabenta ko ang aking 1176 ilang taon na ang nakakaraan. Mayroon ding mga digital plug-in na gumagawa ng mga bagay na maaaring mangyari lamang sa digital domain.
Ang mga virtual na instrumento ay nakatanggap ng parehong paggamot. Ang mga DAW at iba pang mga digital music generator ay maaaring tumpak na muling likhain ang tunog ng anumang acoustic drum set, keyboard, o iba pang instrumentong pangmusika. Hindi talaga ito mga halimbawa ng pagmomodelo ng acoustic, ngunit sa halip ang paggamit ng mga virtual na instrumento - kung ano ang tawag namin dati sa mga sampler - nangingibabaw sa karamihan ng komersyal na musika na inilabas ngayong mga araw. Ang mga klasikong microphone ng tubo ay sumailalim sa parehong paggamot sa pagmomodelo.
Pagsukat at Pagmomodelo
Umiiral ang mga diskarte upang maingat na masukat ang enerhiya ng tunog na pumapasok sa aming tainga gamit ang napakaliit at tumpak na mga mikropono na nakalagay sa loob lamang ng panlabas na tainga. Tulad ng nabanggit ko sa aking piraso sa 3D, nakaka-engganyong audio , Ang AIX Studios ay ginamit nang maraming beses bilang isang perpektong silid sa pakikinig at naging paboritong ng mga may-ari ng Smyth Research A8 'room realiser' para sa mga sukat. Ang aparato na ito ay muling likha ang mga katangian ng acoustic ng isang kapaligiran sa pakikinig at isang tukoy na hanay ng mga nagsasalita sa pamamagitan ng isang kahon ng pagproseso at hanay ng mga Stax electrostatic headphone (o anumang mahusay na kalidad ng mga headphone). Ang mga nagmamay-ari ng kahon ng Smyth ay mag-book ng ilang oras sa aking paghahalo at mastering room upang masukat at mai-load ang kanilang personal na mga function na transfer na nauugnay sa Head (HRTF) at mai-load sa kanilang mga Smyth device. Kapag isinama sa aktibong head tracker, halos walang paraan upang masabi ang pagkakaiba sa pagitan ng tunog na ginawa ng mga loudspeaker sa aktwal na puwang sa pakikinig at ang digital na nilikha na bersyon na ginawa ng Smyth Research A8 at naihatid sa pamamagitan ng mga headphone. Sa madaling salita, ang mga indibidwal na nasusukat sa aking mastering studio ay lumakad palayo na may isang $ 250,000 studio sa isang SD card.
Maraming mga pangunahing pasilidad sa paggawa pagkatapos ng produksyon ang sinusukat ang kanilang mga tao sa Quality Control sa kanilang malaking yugto ng dub at pagkatapos ay nakaupo sa isang maliit, maliit na silid na may laki ng kubeta upang makinig sa mga banyagang wika na dub sa pamamagitan ng mga kahon ng Smyth. Ang tunog ng malaking silid ng multichannel ay muling nilikha sa pamamagitan ng mga headphone. Bakit mo sayangin ang oras sa malaking silid kung maaari mo itong i-modelo sa pamamagitan ng mga headphone?
Mga Pagpipilian sa Drop Down Menu para sa Mga Cable, Vintage Gear, at Iba Pang Mga Tweak
Narito ang aking milyong dolyar na ideya: Hikayatin natin ang paggamit ng pagmo-model ng acoustic upang dalhin ang mga sonik na katangian ng monumentally high-end, broad-bandwidth, mga sangguniang audio system sa mga sa amin sa mga limitadong badyet sa pamamagitan ng mahika ng modeling ng tunog. Kung ang tunog sa aming tainga ay maaaring masusing makuha at masuri, ang tumpak na mga parameter ng anumang sonic factor ay maaaring makilala at mai-tabulate. Ang malawak ng lahat ng mga bahagi ng musika, pamamahagi ng dalas at saklaw, mga ugnayan sa phase, pagkansela, pagbaluktot, at iba pang mga elemento ay maaaring tumpak na matukoy at muling likhain gamit ang mga diskarte sa pagmo-model ng acoustic. Sapagkat napakaraming musika ang ipinamamahagi gamit ang mga digital network at muling ginawa gamit ang mga software player, hindi dapat maging mahirap magdagdag ng ilang karagdagang code upang makopya ang anumang nais nating tunog. Magsimula tayo sa isang bagay na simple tulad ng 'tunog' ng mga cable.
Alam nating lahat ang isyu ng mga kable na pagiging aktibong nag-aambag sa tunog ng iyong system ay isang napapainit na paksa. Nitong nakaraang ilang araw lamang, isang komentarista ang tumawag sa akin ng isang troll para sa hindi paniniwala sa 'microdynamic Precision' bilang isang katangian ng mga kable. At ang isang pagsusuri sa isang site ng audiophile ng Australia ay ginugol ang mga unang talata na tinatanggal ang sinumang naniniwala sa agham at engineering bago paitaas ang mga birtud ng mamahaling mga kable. Maraming mga audiophile ay may posibilidad na mapunta sa ilalim ng paksa ng argumentong ito sa halip na tanggapin ang agham. Ngunit ang pagmo-modelo ng acoustic ay maaaring maging solusyon sa nakakainis na isyu na ito.
Kilala ko si Jonathan Reichbach, ang punong-guro at may-ari sa Sonic Studio at programmer ng nagwaging award na Amarra software player. Paano kung makumbinsi ko siya at ang iba pang mga gumagawa na magdagdag ng isang drop-down na menu o isang serye ng mga check box sa kanilang mga manlalaro? Ang pagpili ng isang partikular na setting ay magdaragdag ng ilang mga linya ng DSP code sa signal path at i-modelo ang eksaktong 'sonic' na mga katangian ng mga mamahaling RCA interconnect, speaker cable, power cord, o kung ano pa man. Naiisip ko ang mga pindutan at isang nauugnay na slider ng kontrol na magpapahintulot sa mga indibidwal na gumagamit na idagdag o mabawasan ang dami ng 'microdynamic precision,' 'pagkakaroon ng yugto,' 'pagkakaugnay-ugnay,' o 'mababang antas ng detalye' sa tunog ng kanilang mga system. Isipin ang pagtipid! Sa halip na mag-audition ng mga mamahaling magkakaugnay, mga cable ng speaker, at mga cord ng kuryente, ang lahat ng mga posibilidad ay magagamit bilang mga plug-in sa mga digital music player. Kung sa katunayan may mga nasusukat na pagkakaiba sa mga acoustic waveform na umaabot sa iyong tainga kapag ang isang $ 1000 USB o HDMI cable ay nakapagpalit sa isang karaniwang isyu ng cable, sinusukat lamang namin ang mga pagkakaiba na iyon at mai-program ang mga ito sa plug-in. Hindi ko akalain na ang mga tagagawa ng cable na may mataas na endorso ay mag-eendorso ng pagsisikap na ito, ngunit ang martsa ng teknolohiya ay hindi mapigilan.
Ang isa sa aking mga paboritong check box na katangian ng cable ay magbibigay ng kakayahang baguhin ang direksyon ng cable para sa mga naniniwala na ang mga electron ay mas mahusay na dumadaloy sa isang direksyon sa isang cable. Kung masusukat mo ito, maaari namin itong i-modelo.
Ngunit ang sonik na 'mga benepisyo' ng mga kable ay magiging simula lamang. Tiyak na magpapatuloy ang mga debate kung mayroong talagang mga nasusukat na pagkakaiba sa pagitan ng mga kable ng iba't ibang uri. Maaaring maging kagiliw-giliw na suriin ang hilaw na data mula sa yugto ng pagkuha ng aming pagsusuri at tingnan kung ang iba't ibang mga cord ng kuryente ay gumagawa ng iba't ibang mga porma ng alon sa aming tainga.
kung paano ibalik ang bersyon ng android
Gayunpaman, walang duda na ang electronics ay may kakayahang makabuo ng iba't ibang mga sonik na lagda. Ang makabagong kumpanya na sumusuporta sa ideyang ito ay maaaring makakuha ng 'pinakamahusay sa pinakamahusay' na kagamitan sa audio, pag-aralan ang circuitry, pagbuo ng mga katumbas na software, at magbigay ng mga preset na gagaya ng mga katangian ng kagamitan na ginawa ng mga kilalang tagagawa tulad ng McIntosh, Meridian, Goldmund, at iba pa. Mapipili ng mga gumagamit ang kanilang mga paborito sa pamamagitan lamang ng pag-scroll sa isang listahan sa isang touch screen at pagpindot sa pindutang Piliin.
Ang mga nagsasalita mula sa mga tagagawa ng audiophile tulad ng Wilson, Magico, at B&W ay maaari ding ma-modelo at gawing muli tulad ng electronics. Sa katunayan, ang mga nagsasalita ng pagmomodelo ay maaaring magkaroon ng pinakamalaking pakinabang. Ang Audiophiles ay maaaring bumili ng isang napaka-may kakayahang hanay ng mga buong saklaw ng mga nagsasalita at gawin silang digital na 'tuned' upang tumugma sa mga katangian ng mga speaker na nagkakahalaga ng 100 beses na higit pa.
Ang mga posibilidad ay walang katapusan
Posibleng gumawa ng mga hakbang sa isang hakbang na mas malayo at magtiklop ng mga proseso tulad ng Master Quality Authenticated (MQA) o Fidelizer sa pamamagitan ng acoustic modeling. Pagkatapos ng lahat, ang mga imbentor ng MQA ay gumamit ng magkatulad na mga diskarte sa pansuri upang masukat ang 'tunog' ng mga orihinal na master upang mapanatili ang tunog na iyon nang maayos na kopyahin gamit ang kanilang lisensyado - at napakamahal - Mga decoder at tool ng software. Paano kung sinukat lamang ng isang tao ang mga signal na naaabot ang aming mga tainga sa pamamagitan ng isang mamahaling sistema na nilagyan ng MQA at binago ang pangwakas na signal ng output upang tumugma sa bersyon ng MQA sa pamamagitan ng modelong acoustic? Walang dahilan kung bakit hindi ito magagawa. Talaga.
Konklusyon
Nararapat ang mga Audiophile ng tumpak na impormasyon tungkol sa lahat ng mga bahagi na nag-aambag sa muling paggawa ng ganap na tunog. Mula sa hardware hanggang sa software, mga power cord hanggang sa mga digital na magkakaugnay, kailangan nating i-maximize ang katapatan nang hindi pinapakinabangan ang mga gastos. Ang modeling ng tunog ay ang sagot. O kahit papaano isang sagot Ang gawain at epekto nina Marcus Ryle at Line 6 sa industriya ng instrumentong pangmusika ay rebolusyonaryo. Ang mga plug-in na ibinibigay ng Waves at Izotope sa industriya ng recording ay naging transformational. Sino ang nangangailangan ng bihirang at mamahaling kagamitan sa tubo kapag ang isang katumbas ay magagamit sa isang drop-down na menu sa Pro Tools? Panahon na para sa industriya ng audiophile / industriya ng electronics ng consumer na yakapin din ang pagmo-model ng acoustic. Wala nang $ 600 RCA cable! Wala nang $ 8000 Ethernet cables! Anumang maaaring magawa sa analog domain ay maaaring gawin sa code. Maligayang pagdating sa analog na hinaharap sa pamamagitan ng digital na pagmomodelo!
Karagdagang Mga Mapagkukunan
• Magsisimula ba ang Apple's AirPods Pro ng isang 3D Audio Revolution? sa HomeTheaterReview.com.
• Ang AV Bliss Ay Tungkol Sa Higit Sa Lamang Audio at Video sa HomeTheaterReview.com.
• Ang Sony Giving Atmos Fans ba ang Shaft sa PlayStation 5? sa HomeTheaterReview.com.