Home-theater-designers
Ano ang gumagawa ng isang mahusay na programa ng animasyon? Ang nangungunang mga programa sa animasyon sa industriya ay nakatuon sa dalawang bagay: masining na kakayahang umangkop at kalayaan sa paggamit, at ang pagnanais na dagdagan ang output ng artist.
Gayunpaman, lampas doon, maraming mga paraan upang itaas at higit pa. Ang perpektong sistema ay malinis, payat, malalim, at isang kagalakan na magamit ng artist.
1. Cartoon Animator 4
Cartoon Animator 4 sa Reallusion
Ang Cartoon Animator 4 ng Reallusion ay nagsisilbing isang komprehensibo, end-to-end na 2D na sistema ng animasyon na angkop para sa mga propesyonal at prosumer. Kasama sa wheelhouse nito ang disenyo ng character, konstruksyon sa background, paglikha ng prop, at VFX, pati na rin. Ang Cartoon Animator 4 ay ang iyong one-stop na patutunguhan kung ang bilis at kadalian ng paggamit ay dalawa sa iyong nangungunang mga prayoridad.
Cartoon Animator lahat sa isa para sa paggawa ng video - isang tuluy-tuloy na linya mula sa paglikha ng mga character hanggang sa post-production o pag-edit ng pelikula.
Paglikha ng Character:
Kung ang Photoshop ay ang program na nais mong idisenyo, ang mga PSD file ay maaaring isama sa isang Cartoon Animator 4 na daloy ng trabaho nang walang putol. Matapos makumpleto ang iyong animasyon, maaari itong maipadala nang pabagu-bago sa After Effects kung saan maaaring magpatuloy ang trabaho. Sinusuportahan ng Cartoon Animator 4 ang transparency ng alpha, pati na rin, na ginagawang perpekto para sa trabaho sa logo, mga graphic ng paggalaw, at kahit na disenyo ng web, sa ilang mga kaso.
Ang mga kalansay sa Cartoon Animator 4 ay maaaring mailagay sa alinman sa isang tradisyonal na dinisenyo na mata o sa anumang imahe na naproseso sa pamamagitan ng kanilang generator ng balat. Ang tool na Mukha Puppet ay maaaring magamit upang kuko kahit na napakahirap na ekspresyon ng mukha.
Pag-edit ng Character Motion:
Pinapalawak ng Cartoon Animator ang iyong mga posibilidad ng malikhaing may 3D na paggalaw na binuo para sa 2D na animasyon. Ang bawat pag-aayos ay maaaring gawin nang mabilis, at sampung paunang naka-built na mga ulo ay nagbibigay-daan sa iyo upang sumisid kaagad nang hindi nagsisimula mula sa simula.
Ang tunay na mapagkukunan ng apela ng Cartoon Animator 4, gayunpaman, ay nasa mababang hadlang ng pagpasok na pumipigil sa nagsisimula. Ang mga template ng ekspresyon, naka-embed na nilalaman ng tatak, at isang malaking silid-aklatan ng mga heneral na primitibo at mga epekto sa paggalaw ay magbibigay sa iyo ng lahat ng kailangan, mula mismo sa bat. Mayroong higit sa isang daang mga naka-embed na nilalaman na magagamit mo.
Mocap para sa Makatotohanang Paggalaw:
Kilala ang Cartoon Animator 4 sa kanyang naa-access na suite ng mga character animation assistant, tulad ng paggalaw ng paggalaw para sa 2D na animasyon at a kalabisan ng pre-built na mga hierarchy ng kalansay na maaaring ipasadya nang buo. Nag-hawk din sila ng mas advanced na mga build at nada-download na pag-uugali na maaari kang bumili sa Reallusion Content Store.
Mukha Animation:
Para sa mahirap na animasyon sa mukha, maaari mong gamitin ang Face Puppet upang lumikha ng natural at kaakit-akit na mga expression. Sampung mga default na profile ay agad na tumutukoy sa natatanging pagkatao ng isang character; maaari mong i-puppeteer ang mga ito sa walang ingat na pag-abandona salamat sa maraming naka-embed na mga profile. Kabilang dito ang aso, pusa, kabayo, nababanat na tao, at limang iba pang mga uri ng tao.
Madaling Animasyon ng 2D para sa Lahat ng Mga Gumagawa ng Video:
Pinapayagan ka rin ng programa na r maglagay ng transparent na video para sa post-production at VFX kung kinakailangan. Kapag natapos mo ang iyong character na animasyon, maaari mo itong i-render sa After Effects o anumang iba pang programang VFX na iyong pinili. Ang application ay idinisenyo upang i-export ang iyong proyekto sa isang hierarchy ng folder na madaling makikilala ng anumang suite ng mga tool sa paggawa ng post.
Mag-download : Cartoon Animator 4 para sa Mac | Windows (Libreng subok)
2. Hulma 13
Ang Moho ay isang ganap na puno ng vector-based, 2D na software ng animasyon, na kilala sa kakayahang magdala ng mga masalimuot at emosyonal na eksena sa buhay na walang kahirap-hirap. Ang mga quad meshes na nagtatrabaho sa loob ng programa ay mag-iiwan ng maliit na nais sa mga tuntunin ng pagpapasadya at kakayahang umangkop.
Dapat bigyang diin na ang Moho ay isang tool para sa mga animator, sa pamamagitan at sa pamamagitan ng. Ang bawat tampok ay pinasadya sa mga pangangailangan ng isang tao na mayroon nang bawat solong pag-aari ng asset at handa nang gumulong.
Ang iyong mga pagpipilian bilang isang animator dito ay kahanga-hanga: kagaya ng sa AE, maraming mga awtomatikong epekto ang nagbibigay sa iyo ng kakayahang magtrabaho ng mga kumplikadong eksena na sumasawsaw sa madla sa iyong mundo.
Sa kanila:
- Mga epekto ng maliit na butil: mga snowstorm, kumot ng pagbagsak ng confetti, at cosmic calamity ay maaaring mapahusay sa pamamagitan ng pagsasama ng isa o higit pang mga system ng maliit na butil sa eksena.
- Mga simulator ng Physics: ang mga epekto sa panahon tulad ng hangin at kaguluhan ay madaling makamit sa pamamagitan ng Moho, ngunit ang pinaka kapanapanabik dito ay ang kanilang gravity simulator. Ginagawang isang virtual sandbox ang canvas para sa iyo upang tuklasin.
- Mga dynamics ng buto: Pinapanatili ni Moho ang lahat ng nakakabit na eksakto kung saan dapat itong ikabit. Kasama rin dito ang paraan na binibigyang kahulugan din ni Moho ang mga mekaniko ng laman, pati na rin. Kapag ginawang buhay ang isang mukha, maaari kang magpose ng bawat ekspresyon nang tahasan at sa sukdulan, nang hindi binabago ang mukha ng character mismo.
Sa kabila ng reputasyon nito bilang software na batay sa vector na 2D na animasyon, pinapayagan din ni Moho ang artist na direktang gumuhit sa frame. Ang iyong talento ay isinalin nang direkta sa screen, pinapayagan ang artist na sumandal nang husto kapag gumuhit ng mga keyframe at napapailalim na magaspang. Ang tool na ito ay maaari ring mailapat sa paglikha ng mga landas ng paggalaw na ang iba't ibang mga katangian ay maaaring mai-tether sa, na magbubunga ng mas natural na pangwakas na resulta.
Nag-aalok ang Moho ng mga animator ng dalawang pagpipilian sa userbase nito: Moho Pro 13.5, at Moho Debut 13.5. Itinayo para sa mga propesyonal at novice ayon sa pagkakabanggit, kapwa ay hindi kapani-paniwalang matatag na pagpipilian para sa mga artista ng lahat ng antas ng kasanayan. Ang Debut ay nag-iiwan ng maliit na nais para sa mga nasa badyet; ang ipinataw na mga limitasyon lamang ay ang haba at resolusyon ng pag-export. Ang mga kaswal na gumagamit ay malamang na hindi maramdaman ang kanilang mga ulo pindutin ang kisame.
Hindi maikakaila ang isa sa pinaka mahusay na bilog na mga programa sa 2D na magagamit, itinakda ng Moho's Anime Studio ang taas ng bar na mataas. Kahit na ang pagguhit ng pananaw ay ginawang madali: sabihin lamang sa programa kung saan ang sahig ay may apat na madaling gamiting mga puntos ng pagkakabit. Kalahati ka na dyan.
kung paano mag-mirror ng mirror sa xbox isa
Mag-download : Hulma 13 Debut ($ 59.99)
Mag-download : Hulma 13 Pro ($ 399.99)
3. Ipakita ang Boom Harmony
Isang karaniwang maling kuru-kuro: kung minsan, ang Flash na animasyon ay gagamitin bilang isang catch-all term na ginamit upang ilarawan ang anumang uri ng moderno, digital, 2D na animasyon na nagawa sa huling ilang dekada o higit pa. Hindi masyadong ang kaso --- Spongebob? Bob's Burgers? Wala sa mga palabas na ito ang nilikha sa loob ng Adobe suite.
Habang ang Adobe's Animate ay maaaring isa sa mga mas madalas na nabanggit na 2D na mga software software ng anim sa mga layko sa buong mundo, alam na ng mga propesyonal sa laro na ang Harmony 20 ay ang ginagamit ng malalaking lalaki. Batay sa Montreal, Canada, ang Harmony 20 ng Toon Boom ay ang pamantayan ng industriya na hindi pinag-uusapan pagdating sa pag-animate sa 2D.
Ang mundo ng komersyal na 2D na animasyon ay hinihingi, kung kaya't ang Harmony ay nag-aalok ng maraming paraan ng bilis; ang cut-out na animasyon at rigging ay ginawang posible sa pamamagitan ng isang host ng mga pantulong sa pag-puppeting. Ipinagmamalaki ng programa ang isang natatanging pagsasama ng pagsasama ng 2D at 3D, kasama ang isang ganap na puno ng ilaw at shading system.
Pinapayagan din ng makabagong daloy ng trabaho ng Harmony ang artist na magsimula sa pamamagitan ng pag-sketch nang direkta sa isang live na canvas gamit ang isa sa pinaka-advanced na mga brush engine sa laro. Ang mga guhit na ito ay maaaring rigged at tweened, na may maraming mga tool sa pagpipinta at paleta upang makatulong sa nakakapagod na proseso ng paglilinis, pati na rin.
Pinapayagan ka ng kanilang top-of-the-line na sistema ng pamamahala ng kulay na pamahalaan ang bawat yugto ng proseso at i-calibrate ang iyong trabaho para sa eksibisyon, maging ang iyong pangwakas na patutunguhan ay ang web o ang malaking screen. Para sa kadahilanang ito, ang Harmony 20 ay ang halimbawa ng aklat-aralin ng isang tunay na kumpletong programa ng 2D na batay sa vector na vector.
Mag-download : Toon Boom Harmony para sa Mac o Windows (Libreng subok)
4. TVPaint Animation
Nagagalak ang mga artist ng storyboard: ang disenyo ng program na ito ay ginagawang perpekto para sa paunang paggawa, mga layout, at animatic. Tinutulungan ka ng isang nakalaang workspace ng Project na maging maayos, paghiwalayin ang iyong proyekto sa mga eksena, clip, at frame. Ang bawat frame ay maaaring mai-animate sa mga layer.
Ayon sa site nito, ipinagmamalaki ng kumpanya ang kakayahang magbigay ng isang interactive na karanasan nang walang yugto ng papel. Talaga, isinasaalang-alang nila ang kanilang sarili na medyo malapit sa isang bagay tulad ng AE kaysa sa isang tradisyunal na board ng pagguhit, na kung saan sinusubukan na tularan ng marami sa mga programang ito.
Ang tampok na pagmamay-ari ng TVPaint na Out-of-Pegs ay nagsasangkot sa proseso ng pagguhit ng mga in-betweens. Kapag tinitingnan ang isang balat ng sibuyas ng iyong animasyon, makikita mo ang mga frame na nauuna at magtagumpay sa isang napili sa kasalukuyan bilang aswang na mga overlay. Gumagamit ang artist ng superimposition ng mga posing keyframe na ito upang gabayan sila habang iginuhit nila ang tagapamagitan sa pagitan ng bawat matinding.
Binibigyan ka ng Out-of-Pegs ng kakayahang muling ayusin ang mga frame na ito habang nagtatrabaho ka, na binabago ang spatial-temporal na ugnayan sa pagitan ng parehong piniling mga pose. Kapaki-pakinabang ito kung ikaw, halimbawa, ay nagbibigay buhay sa isang cycle ng paglalakad at nais ang bawat ikaapat na hakbang na mangyari nang medyo mas mabilis, na istilo ni Chuck Jones.
Ang workspace ay pabago-bago at maaaring paikutin nang malaya sa iyong pagtatrabaho, na ginagawang higit na mapamahalaan ang animating sa pananaw, kahit para sa isang baguhan. Para sa mga artist ng paglilinis, ang pagpapaandar ng Kulay at Tekstura ng programa ng programa ay magiging partikular na interes, pati na rin ang isang advanced na tool na Paint Bucket na maaaring mai-configure ayon sa gusto mo.
Ang etong TVPaint ay isa sa kagalingan sa maraming bagay at kalayaan. Ang mga developer na ito ay huminto nang wala upang maiwasan ang paglilimita sa maaaring gawin sa loob ng kanilang system.
Mag-download : TVPaint Animation 11 Pro para sa Linux, Mac, o Windows
5. Adobe Character Animator
Ang loading screen para sa Adobe Character Animator
Alam natin ito Mahal namin ito Nabuhay kami sa pamamagitan ng rebrand. Nakakuha ang Adobe ng isang daliri sa bawat pie, ang mundo ng 2D na animasyon ay tiyak na walang pagbubukod. Ang Adobe Character Animator ay isang karanasan na hindi katulad ng anupaman; ikaw, ang tuta, ay maaaring magbigay ng iyong pagganap sa real-time, tulad ng sa isang tunay na yugto.
Alinsunod sa may markang diwa ng suite sa kabuuan, ang anumang bagay na ginawa sa Character Animator ng Adobe ay madaling mai-port sa Premiere, After Effects, at kahit saan pa na kailangan mo itong puntahan. Ang parehong napupunta para sa pagdadala ng mga elemento sa; Ang mga Illustrator at Photoshop file ay maaaring isama sa iyong animation nang walang kahirap-hirap.
Nagagawa din ng produkto na i-convert ang isang naitala na pagganap ng video sa coordinated, animated na paggalaw at maging ng mga expression ng mukha. Ang tampok na Lip Sync ay tumatagal ng lahat ng hula sa animating diyalogo, at sinusubaybayan ng kanilang pag-uugali sa Eye Gaze ang iyong titig habang umuusbong.
Ang lahat ng mga tool na ito ay inilaan upang mapadali ang isang mahusay na daloy ng trabaho na tinatanggal ang bawat layer ng abstraction na naghihiwalay sa iyo mula sa trabaho. Ang mga nag-trigger ay maaaring likhain upang mapapatay ang mga espesyal na epekto sa pag-click ng isang pindutan habang binubuhay mo ang bawat papet. Maaari kang magdagdag ng mga paunang naka-disenyo na pag-uugali na maaaring mabago ng parameter o maaari kang magsimula ng sariwa, na ganap na pinapa-akda ang paglalakbay ng character nang mag-isa.
Mag-download : Adobe Character Animator ($ 52.99 / buwan)
6. Live2D Cubism
Sinusuri ng Cubism ang isang patag na pag-aari at sinuot ito para sa isang 2D + nagtatrabaho na kapaligiran. Ang mga character na binuhay sa ganitong paraan ay maaaring maging deformed at puppet sa buong entablado nang hindi pinagpapawisan. Ang kakayahang pagsamahin nang walang putol sa mga makina tulad ng Unity at Cocos2d-x ay gumagawa ng Cubism na isang napakahusay na pagpipilian para sa pagdidisenyo ng mga mobile app at laro.
Sa Cubism, maaaring baguhin ng gumagamit ang isang bagay o isang parameter gamit ang isang bagay na tinatawag na deformer. Ang mga deformer ay ang mga overlay na kontrol na binabago ang mga nabanggit na mga imahe pa rin sa mga puppet na maaaring mailagay at maituro. Ang mga deformer na ito ay nagsasabi sa programa kung saan nagtagpo ang tuktok at ibabang labi, at, sa mga nakalagay na mga angkla na ito, bibigyan ka ng kakayahang mapangiti, kumunot, at magsalita ang tauhan. Ang parehong napupunta para sa pagpapakita ng programa kung saan dapat na inaasahang bawat magkasanib na kalansay; sila ay naging mga hawakan kung saan mo ilipat ang bawat character sa paligid.
Ang mga deformer na ito ay maaaring mailapat sa iba pang mga bagay at landas, na nagsisilbing isang uri ng layer ng pagsasaayos na madaling naglalakbay sa loob ng programa. Ang mga karagdagang tampok sa paghahalo ay nagbibigay sa iyo ng higit na kontrol sa antas na ito; maaari mong ilapat ang epekto sa degree, kahit animating ang mga ito tulad ng keyframes kung ninanais.
Pinapayagan ang pinakabagong paglabas ng kumpanya sa artist na makuha ang kanilang mga kamay sa isang modelo ng hugis at gumawa ng mga pagbabago dito nang hindi inaayos ang hitsura nito sa isang batayan na ayon sa frame. Ang mga pagbabagong ito ay hindi mai-o-overlap ang alinman sa kilusan o pag-uugali na inilapat na, alinman, na magbibigay sa iyo ng isang pambihirang dami ng kakayahang umangkop, kahit na matapos ang karamihan sa trabaho ay natapos na.
Kung mayroon ka nang isang bagay sa harap mo, ang metadata na nauugnay dito ay maaaring ma-export bilang isang CSV file. Kasama rito ang lahat ng mga bahagi, parameter, deformer, at ArtMesh ID na nauugnay sa object.
Karaniwang ginagamit ang program na ito kapag ang isang animator ay gumagana mula sa tradisyonal na iginuhit na mapagkukunang materyal, tulad ng isang graphic novel. Ang mga nagmula sa isang background ng pagguhit ng kamay ay makakagawa ng paglukso sa Cubism nang walang gulo.
I-download: Live2D Cubism para sa Mac o Windows (Libreng subok)
7. Spine 2D
Ano ang Spine 2D? Ito mismo ang sinasabi sa lata: ang program na ito ay pangunahing nakatuon sa proseso ng pagdidisenyo ng isang kalansay at paglalagay nito para sa 2D na animasyon. Ang Spine 2D ay isang tanyag na pagpipilian sa mga game designer. Mayroong isang diin sa automation na nag-iiwan ng mas maraming oras upang maukol sa paningin ng laro sa halip na mga nut at bolts.
Sa panahon ng balat, ang mga timbang ay maaaring mailapat sa mga vertex ng isang flat mesh. Ang mga puntong ito ng pagpupulong ay maaaring mai-attach sa bawat buto ng balangkas sa isang indibidwal na batayan. Ang adorned puppet skeleton ay maaari na ngayong mailagay at deformed nang malaya sa ilalim ng pagpigil ng mga kabaligtaran na kinematics, kung naaangkop.
Kapag nagtatrabaho kasama ang kanilang tool na Free-Form Deformation, maaari mong gawin ang pareho sa isang pangunahing pagkakaiba: ang mga character at object ay maaaring maging morphed gamit ang mga mesh vertice mismo, deretso, sans buto o balangkas. Nagagawa mong kalabasa, mabatak, at yumuko ang anumang bahagi ng papet nang walang pagpipigil.
Ang layunin ni Spine ay upang streamline ang proseso ng pagdidisenyo ng laro at alisin ang lahat ng mga teknikal na hamon na karaniwang nauugnay sa paglikha ng mga laro, lalo na sa isang setting ng mobile. Ang pag-aayos ng iyong library ng mga assets ay isang simoy; ang mga balat ay maaaring mapalitan nang mabilis, pinapayagan kang magamit muli ang iyong trabaho hangga't maaari.
I-download: Spine 2D para sa Linux, Mac, o Windows (Libreng subok)
8. Blender
Naglo-load sa Blender
Hindi kapani-paniwala, ngunit totoo: Ang Blender ay mabuti para sa higit sa 3D animasyon.
Ang mga pamilyar sa programa ay malamang na isipin muna ang minamahal na tool ng Grease Pencil, na nagbibigay-daan sa artist na gumuhit mismo sa puwang ng 3D na nakatali sa lugar ng canvas. Habang karaniwang ginagamit upang magplano ng isang eksena, sa storyboard sa loob ng programa, o kahit na mag-iwan ng mga tala para sa iba sa loob ng 3D na mundo, maaari mo rin itong magamit upang lumikha ng hand-ditarik na 2D na animasyon.
Ang pagguhit gamit ang isang Grease Pencil sa 3 sukat ay maaaring mahirap para sa ilan na mailarawan; bawat stroke ay naging isang independiyenteng bagay, ang istraktura nito na binubuo ng mga puntos na konektado sa pamamagitan ng mga linya ng pag-edit at ang naibigay na stroke na sama-sama nilang nabubuo.
Gamit ang Draw Mode, nagagawa mong tukuyin ang lokasyon at ang oryentasyon ng kung ano ang iyong iguhit gamit ang Grease Pencil. Kapag gumuhit ng additively, ang bawat stroke ay nagsasama sa isa na iginuhit dati, na pumipigil sa programa mula sa tungkol sa bawat stroke bilang isang bagong bagay. Ang buong pagguhit ay pinananatili magkasama sa isang solong layer.
Kapag nailapag mo na ang mga ito, maaaring mabago ang bawat pagguhit gamit ang mode na Sculpt. Ang daloy ng trabaho na ito ay hindi umaasa sa mga abstraction ng imahe, ngunit, sa halip, pinapayagan kang maglapat ng iba't ibang mga epekto nang direkta dito gamit ang isang brush. Bumubuo ang Blender sa kakayahang ito gamit ang tool na Multiframe. Nagagawa mong mailapat ang parehong gawain sa maraming mga frame nang sabay-sabay kumpara sa pagpipinta o paglilok ng object ng isang frame nang paisa-isa.
I-download: Blender para sa Linux, Mac, o Windows (Libre)
9. Synfig Studio
Ang isa pang paborito ng tagahanga na nakabatay sa vector, ang Synfig Studio ay ginagawa ang lahat nang hindi humihingi ng dolyar. Ang deretsahan at pababang-pagpipilian na pagpipilian na ito ay magiging isang maligayang pagpapaliban mula sa mga astronomical na tag ng presyo na ipinagmamalaki ng ilan sa iba pang mga uri ng 2D na software ng animasyon.
Ang isang layered timeline na kumpleto sa vector tweening, expression control, at isang in-app rigging system ay nagtatakda ng yugto para sa isang mayamang karanasan nang walang kompromiso. Ang Morphing sa pagitan ng mga pangunahing pose ay maaaring awtomatikong magawa, na gawing isang bagay sa nakaraan ang in-betweening.
natigil sa airplane mode windows 10
Mahalagang banggitin na ang Synfig ay hindi sinadya upang tularan ang isang tradisyonal na karanasan sa 2D na animasyon. Ang mga artista na gumuhit sa pamamagitan ng kamay ay matutuwa na marinig, gayunpaman, na ang Synfig ay nag-aalok ng marami sa paraan ng pagpapahusay ng kanilang tradisyonal na iginuhit na trabaho at pag-convert ito sa isang form na maaari nilang gumana kaagad sa loob ng programa.
Ang iyong mga disenyo ng character ay naging mga bitmap at vector na imahe. Ang sistema ng pag-rigging ng buto ng Synfig ay maaaring magamit upang maipakita nang madali ang mga cut-out na character na ito. Ang mga mas kasangkot na pagpapapangit ay maaaring malikha at mailapat gamit ang isang Skeleton Distortion layer.
Ang langit ay tunay na ang hangganan dito; mayroon kang hanggang limampung mga layer ng real estate upang maisama ang mga fraktal na epekto, mga pagbabago sa parameter, mga distortive na filter, at marami pa. Ang lahat ng mga katangiang ito ay maaaring manipulahin sa pamamagitan ng paggamit ng mga kontrol sa expression, pati na rin.
Isang bagay na talagang nakagaganyak tungkol sa Synfig bilang isang kumpanya ay inaalok nila sa kanilang mga gumagamit ng isang kahalili, pang-unlad na bersyon ng system kapag na-download nila ito. Ang default, stable na bersyon ay may kasamang bawat tampok na sangkap na hilaw na nasubok ng oras na ang masterf ay lubos na na-master. Ang bersyon ng beta ay puno ng mga pang-eksperimentong tampok, hindi napatunayan at handang galugarin.
I-download: Synfig Studio para sa Linux, Mac, o Windows (Libre)
10. OpenToonz
Isa pang libreng magagamit na programa ng 2D na animasyon, ang OpenToonz ay bukas na mapagkukunan at ganap na napapasadyang. Ang mga gumagamit ay may pagpipilian ng alinman sa isang raster- o vector-based na daloy ng trabaho; inilalagay ng interface ang camera sa iyong mga kamay, na nagbibigay-daan sa iyo upang mabilis na gumalaw sa iyong eksena nang maramihang inilatag ito. Ang isang bilang ng mga kapaki-pakinabang na mga third-party na plug-in ay magagamit para sa iyo upang magamit, pati na rin.
Nag-aalok ang OpenToonz ng suporta para sa mga proyekto hanggang sa 60fps at para sa output hanggang sa 4k. Ang mga pandaigdigang epekto at VFX ay maaaring mailapat at ma-audition nang mabilis gamit ang mga puno ng node, pinapanatili ang lahat na malinis at nakapaloob sa pagsulong mo.
Ginagawang madali ng OpenToonz na sundin ang mahigpit na mga alituntunin ng tatak; maaaring hilingin sa iyong kliyente na gumamit ka ng isang tukoy na paleta ng mga paunang natukoy na mga kulay, halimbawa. Ang iba pang mga kapaki-pakinabang na tampok ay may kasamang isang on-screen na pinuno, isang editor ng buto, at isang tampok na node map na ginagawang mas madali ang mga gusali ng mga bagay at character.
I-download: OpenToonz para sa Mac o Windows (Libre)
Ang aming Nangungunang Pinili? Maaaring mangailangan tayo ng isang Minuto.
Ang pinakamahusay na programa ng 2D na animasyon para sa iyo ay sa huli ay nakasalalay sa kung ano ang balak mong likhain kasama nito. Ang mga taga-disenyo ng laro, libangan, at, oo, kahit na ang mga diehard na propesyonal sa atin ay malamang na makahanap ng isang bagay na gusto tungkol sa alinman sa mga sistemang nabanggit dito.
Sa pagtatapos ng araw, karamihan sa atin ay narito para sa pag-ibig ng bapor. Hangga't ang iyong proyekto ay pinalakas ng pag-iibigan, malamang na magaling ka sa alinman sa nabanggit.
Inaasahan namin na gusto mo ang mga item na inirerekumenda namin at talakayin! Ang MUO ay may kaakibat at naka-sponsor na pakikipagsosyo, kaya nakakatanggap kami ng bahagi ng kita mula sa ilan sa iyong mga pagbili. Hindi ito makakaapekto sa presyo na babayaran mo at makakatulong sa amin na mag-alok ng pinakamahusay na mga rekomendasyon ng produkto.
Magbahagi Magbahagi Mag-tweet Email Ano ang CGI Animation?Ano ang CGI na animasyon at paano binago ng mga teknolohiya ng CGI ang modernong animasyon? Gumawa tayo ng isang maikling paglalakbay sa nakaraan upang makita.
Basahin Susunod Mga Kaugnay na Paksa- Malikhain
- Itinaguyod
- Animasyon sa Computer
Si Emma Garofalo ay isang manunulat na kasalukuyang nakabase sa Pittsburgh, Pennsylvania. Kapag hindi pinaghirapan ang kanyang desk na gusto ng mas magandang bukas, karaniwang matatagpuan siya sa likod ng camera o sa kusina. Kritikal-na-acclaimed. Kinamumuhian sa pamantasan.
Higit pa Mula kay Emma GarofaloMag-subscribe sa aming newsletter
Sumali sa aming newsletter para sa mga tip sa tech, pagsusuri, libreng ebook, at eksklusibong deal!
Mag-click dito upang mag-subscribe